В разделе материалов: 10
Показано материалов: 1-10
Показано материалов: 1-10
 |
Поэзия и музыка
при всем их различии имеют много общего. Их точки соприкосновения наиболее
близки в трех сферах: ритма, интонации и композиции. Музыкальные
интонации являются важным средством создания музыкального образа. Рассмотренные
интонации, являющиеся своеобразным «словарем» вокальной музыки, несомненно,
связаны с речью. Однако способность видоизменяться (в зависимости от контекста)
придает им новые оттенки выразительности. В подтверждение всего сказанного к
работе прилагается большое количество нотных примеров. |
 |
Монография представляет собой исследование полифонического языка музыки Д. Шостаковича в его последовательных видоизменениях в разные периоды творчества. Помимо классической полифонической техники, в монографии рассматривается ряд явлений и приёмов индивидуальной поэтики, порождающих уникальную многослойность музыки Шостаковича и способствующих созданию особого рода полифонии, не имеющего аналогов в музыке 1-й половины ХХ века. Книга предназначена для профессиональных музыкантов, студентов специализированных музыкальных учебных заведений, а также для читателей, углублённо занимающихся изучением стиля сочинений Шостаковича. |
 |
Настоящий сборник составлен их материалов,
подготовленных преподавателями Таганрогского государственного музыкального
училища. В сборнике четыре раздела, каждый из который объединён общими задачами
методического, научного, педагогического характера. ИСТОРИЯ, ФИЛОСОФИЯ ТВОРЧЕСТВА АНАЛИТИЧЕСКАЯ
ИНТЕРПРЕТАЦИЯ: ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ВЕРСИИ 3-й
раздел. ПСИХОЛОГИЯ ОБУЧЕНИЯ И ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ МЕТОДИКА ПРЕПОДАВАНИЯ |
 |
В последние годы идёт
интенсивное возрождение русской духовной традиции, которая была нарушена в
двадцатые годы прошлого столетия. Возрождение это опирается на общеидейные
принципы: стремление вернуть нравственные устои, определяемые основополагающими
христианскими категориями, без которых немыслимо духовное оздоровление
личности. Обогащение сегодняшней музыки
традиционными православными жанрами будет содействовать не только
восстановлению художественно-эстетического значения хорового жанра в его полном
объёме, но могут способствовать уменьшению того глубокого разлада между
действительностью, материальной средой и духовным миром человека, который
привёл к обострению глобальных проблем бытия, поэтому и детское хоровое
исполнительство, как начальное звено, не может стоять в стороне от решения
подобных задач. |
 | Вокально-хоровая культура средневековья. Тема 1.Введение. С падением в 476 году Западной Римской империи и образованием на её территории ряда «варварских» королевств наступает новый период в истории человечества. Условно его называют средними веками. Это период утверждения, расцвета и разложения феодализма. Восточная (Византийская) империя, отделившаяся от Западной в 395 году, охватила восточную половину Средиземноморья, включая Балканы, Египет, Малую Азию. В её составе сохранились такие культурные центры, как Афины в Греции, Александрия в Египте.К ним присоединились новые крупные города и прежде всего Константинополь, основанный императором Константином на месте Византии - греческой колонии на берегах пролива Босфор. Ещё в 330 году сюда была перенесена из Рима столица всей ещё не разделенной тогда Римской империи. Константинополь (Царьград, как его в старину называли русские) сохранил значение столицы и в Византийском государстве. Пережив несколько периодов упадка и подъема, Византийское государство постепенно сократилось в своих границах и в середине XV века перестало существовать. Турки захватили Константинополь и сделали его столицей Османской империи. На все западные "варварские" королевства распространяла свою духовную власть католическая церковь с папским престолом в Риме. В Византии утвердилась православная церковь с четырьмя патриархами в разных центрах империи.Внутри каждой церкви возникали то одни,то другие оппозиционные течения,выражавшие в религиозной оболочке брожение и социальный протест.Эти течения объявлялись ересью и подвергались жестокому гонению. Церковь подчинила своему влиянию все области духовной жизни,культуру, образование, мораль.По отношению к музыке среди проповедников не было единства. Одни, как Иоанн Златоуст, видели в ней подражание пению ангелов на небесах, другие считали её прельщением дьявола. О назначении церковного пения ясно и откровенно писал один из отцов христианской церкви, Василий Кесарийский, или Великий (IV век):"Дух святый знал, что трудно вести род человеческий к добродетели и что по склонности к удовольствию мы не радим о правом пути. Итак, что же делает? К учениям примешивает приятность сладкопения, чтобы с усладительным и благозвучным для слуха принимали мы неприметным образом и то. что есть полезного в слове". У ранних христиан в пении участвовала вся община, а со времени Лаодикейского собора (364) петь в церкви было разрешено только певцам-профессионалам. Тогда же и начали складываться церковно-певческие школы в некоторых крупных монастырях. Вероятно, уже в этих первых своеобразных центрах церковной образованности (V-VII век) сложились местные традиции церковного пения. В дальнейшем католическая церковь настойчиво
стремилась привести принципы и формы своего искусства к регламентированному
единству, установив своего рода свод канонизированных напевов - так называемый
антифонарий, приписываемый папе Григорию I. |
 | Посвящается 100-летию со дня рождения мастера. Статьи преподавателей фортепианного и теоретического отделений музыкального колледжа |
 | Современное кларнетное исполнительство предъявляет к играющему широкие и разнообразные требования: уверенно владеть всеми видами музыкальной техники, уметь эстетически осмысливать игру, обладать активным мышлением, богатой и разнообразной эмоциональной сферой. Все это призвано служить единой цели - достижению максимальной выразительности и убедительности музыкального исполнения, осуществляемому с помощью комплекса различных выразительных исполнительских средств. |
 | Многие кларнетисты - исполнители в своей исполнительской практике сталкивались с определёнными трудностями звуковысотного интонирования в верхних регистрах инструмента. Зачастую это происходит из-за конструктивных особенностей кларнетов того или иного завода изготовителя. В исправлении этих недостатков и должны послужить аппликатурные комбинации данного пособия. |
 |
Данный курс Методики обучения на духовых инструментах предназначен для студентов ПЦК «Оркестровые духовые инструменты» музыкальных училищ, колледжей и училищ искусств, а так же для начинающих преподавателей ДМШ и ДШИ. Методика обучения игре на духовых инструментах составлена на основе методических трудов ведущих специалистов России и личного опыта автора. Приобрести можно здесь |